Porque la interpretación es algo que encontramos no sólo en el teatro como tal, para animar este último domingo de octubre os sugiero que investiguéis sobre grandes intérpretes fuera de los teatros.
En mi caso , he dado con esta gran intérprete cubana, que se dedicaba al mundo de la canción, por todos es conocida esta gran canción que además habla de teatro.
Os recomiendo que veáis algún vídeo suyo. No me cabe duda de que lo disfrutaréis. Y seguro que os da muchas ideas para llevar a cabo en el taller de teatro ¿Qué tal un "tu cara me suena"?
Feliz domingo a todos y todas.
Interpretar requiere mucho esfuerzo. Pero en cuanto lo consideramos como juego, deja de ser trabajo. Una obra de teatro es juego.
domingo, 25 de octubre de 2015
Hacemos y vemos teatro.
Hola a todos, hoy he decidido reflexionar sobre lo importante que es no sólo practicar si no también ver teatro. Esto anima mucho a los niños que participan en un taller, porque se imaginan a ellos mismos actuando, lo realmente interesante, es que vean a alguien conocido haciendo lo que ellos mismos podrían hacer, por eso es una gran idea, que el monitor del taller de teatro, o el profesor que ha decidido realizar juegos dramáticos en el aula o el padre o madre que les apetezca, en un momento dado actúen para los niños.
No es necesario hacer gran cosa, contar un simple cuento con un poco de intención es suficiente. Os recomiendo que veáis un vídeo que me ha servido siempre de gran ayuda cuando he querido realizar un cuenta cuentos, os explica, de forma muy sencilla, las cosas básicas a tener en cuenta.
Por otro lado, acudir al teatro, o a ver teatro en cualquier espacio donde se realice, será muy divertido y beneficioso para los pequeños. Hay miles de actividades todos los fines de semana publicadas en diferentes agendas culturales.
No tengáis miedo de actuar para vuestros alumnos, al fin y al cabo, sois su referencia y ejemplo a seguir. ¡¡Adelante!!
No es necesario hacer gran cosa, contar un simple cuento con un poco de intención es suficiente. Os recomiendo que veáis un vídeo que me ha servido siempre de gran ayuda cuando he querido realizar un cuenta cuentos, os explica, de forma muy sencilla, las cosas básicas a tener en cuenta.
Es interesante también que entre todos inventéis un cuento para después representar en clase o en casa, así los más pequeños se sentirán parte de la historia.
Existen también infinidad de cuentos sobre temas diversos que podéis leer. contar, y pensar como escenificar, puede ser muy beneficioso leer cuentos que traten temas que les preocupan, o que todavía no entienden, así pueden empatizar más, sentirse identificados con personajes, experimentar situaciones y sensaciones que no comprenden, y empezar a desarrollar un espíritu más crítico.
Éste es un cuento que estos días está dando muchas vueltas por las redes sociales, y puede resultar de gran interés.
Por otro lado, acudir al teatro, o a ver teatro en cualquier espacio donde se realice, será muy divertido y beneficioso para los pequeños. Hay miles de actividades todos los fines de semana publicadas en diferentes agendas culturales.
No tengáis miedo de actuar para vuestros alumnos, al fin y al cabo, sois su referencia y ejemplo a seguir. ¡¡Adelante!!
Creadores natos
Me apetece mucho compartir con todos vosotros y vosotras, mi experiencia en la última clase de teatro que di la semana pasada. La verdad es que estaban todos muy revolucionados y un poco indomables, así que no pude sacar adelante la clase que yo me había preparado, por suerte, siempre llevo mil ejercicios y juegos de repuesto, porque no siempre funciona lo que nosotros preparamos previamente.
El caso es que decidí, darles unos cuantos trajes, y nombrar a un director de escena, que se encargara de montar una escena y dirigir a sus compañeros, les dejé vía libre para que hiciesen lo que les apeteciera, y dieran rienda suelta a su imaginación.
Y sin darse cuenta me dieron una gran lección, me di cuenta de que no por ser niños, están al margen de la actualidad, si no más bien todo lo contrario, ¡No se les escapa nada!, y lo mejor de todo es su propia percepción de la realidad. Es muy interesante animarlos a trabajar en el taller sobre temas de actualidad, noticias, personajes conocidos, etc.
Así, cargados de valor, y de imaginación, se atrevieron a caricaturizar al mismísimo presidente del gobierno, vestido de reina de corazones, en una visita al programa "sálvame".
Como una imagen (en este caso un vídeo) vale más que mil palabras, os dejo con un trozo que pude grabar, espero que lo disfrutéis tantísimo como yo.
El caso es que decidí, darles unos cuantos trajes, y nombrar a un director de escena, que se encargara de montar una escena y dirigir a sus compañeros, les dejé vía libre para que hiciesen lo que les apeteciera, y dieran rienda suelta a su imaginación.
Y sin darse cuenta me dieron una gran lección, me di cuenta de que no por ser niños, están al margen de la actualidad, si no más bien todo lo contrario, ¡No se les escapa nada!, y lo mejor de todo es su propia percepción de la realidad. Es muy interesante animarlos a trabajar en el taller sobre temas de actualidad, noticias, personajes conocidos, etc.
Así, cargados de valor, y de imaginación, se atrevieron a caricaturizar al mismísimo presidente del gobierno, vestido de reina de corazones, en una visita al programa "sálvame".
Como una imagen (en este caso un vídeo) vale más que mil palabras, os dejo con un trozo que pude grabar, espero que lo disfrutéis tantísimo como yo.
Juego dramático
Los juegos dramáticos ayudarán a nuestros pequeños actores a ponerse en situaciones determinadas en las que tendrá que interpretar unos personajes concretos.
Es muy importante estimular en los niños la capacidad de improvisar.
Dar vía libre a la imaginación es lo más importante en un taller de teatro. Hemos de ayudar a los niños a tener el mayor número de herramientas posibles para realizar una improvisación.
Improvisar es arriesgar, crear y descubrir.
A través del juego, los ayudaremos a lograrlo y paralelamente contribuiremos a estimular su crecimiento personal.
Si el monitor lo considera oportuno puede pedir a los espectadores (el resto de compañeros que no están en escena) que definan como han percibido la interpretación de los actores.
Teletienda:
Este es un ejercicio para subir al escenario de forma individual, Le daremos un objeto cualquiera al actor, y en un tiempo establecido previamente, tendrá que vendérnoslo, dándonos la máxima información posible sobre dicho objeto.
Teletienda II:
Podemos utilizar el mismo objeto que antes o bien cambiarlo por otro cualquiera, la particularidad de esta variante del ejercicio es que ese objeto no puede ser lo que es, es decir, que habrá que buscarle otra utilidad al objeto que nada tenga que ver con lo que es, cuanto más raro e imposible sea, más divertido será.
Para hacerlo más complicado, mientras se nos presenta un objeto, podemos ir metiendo más objetos que el niño no espera, así no sólo trabajaremos la imaginación, también la improvisación.
Los niños son una fuente de ideas inagotable, y ellos mismos nos darán ideas para ir desarrollando nuevos ejercicios partiendo de estos mismos. Es increíble lo que sale de esas cabecitas tan pequeñas.
¡¡A por todas!! No tengáis miedo de probar ejercicios.
Es muy importante estimular en los niños la capacidad de improvisar.
Dar vía libre a la imaginación es lo más importante en un taller de teatro. Hemos de ayudar a los niños a tener el mayor número de herramientas posibles para realizar una improvisación.
Improvisar es arriesgar, crear y descubrir.
A través del juego, los ayudaremos a lograrlo y paralelamente contribuiremos a estimular su crecimiento personal.
Si el monitor lo considera oportuno puede pedir a los espectadores (el resto de compañeros que no están en escena) que definan como han percibido la interpretación de los actores.
Este ejercicio debe realizarse en un clima de respeto y toda crítica ha de ser siempre positiva, pues se hace para mejorar. Los niños deben aprender a no hacer nunca críticas despectivas.
Lo que mejor funciona en los juegos dramáticos son las escenas de dos personajes. Estar con otro no intimida tanto como estar un actor solo en escena. Por otra parte, si suben muchos niños al escenario, se crea mucha dispersión y es complicado que se escuchen todos.
Aquí van algunos ejercicios:
Para que me entienda todo el mundo:
En este ejercicio, dos niños se ponen de acuerdo sobre lo que van a contar a sus compañeros, uno de ellos contará una historia mientras el otro explicará lo mismo a la vez, lo más sincronizado posible, con mímica.
Este juego favorece el trabajo del gesto, la improvisación y la imaginación.
Efectos especiales:
Este ejercicio es muy parecido al anterior, pero en lugar de interpretar con gestos la historia del compañero o compañera, en este caso, lo que haremos será ponerle sonidos, a la historia como el gruñido de abrir una puerta, el sonido de una moto en marcha, etc.Teletienda:
Este es un ejercicio para subir al escenario de forma individual, Le daremos un objeto cualquiera al actor, y en un tiempo establecido previamente, tendrá que vendérnoslo, dándonos la máxima información posible sobre dicho objeto.
Teletienda II:
Podemos utilizar el mismo objeto que antes o bien cambiarlo por otro cualquiera, la particularidad de esta variante del ejercicio es que ese objeto no puede ser lo que es, es decir, que habrá que buscarle otra utilidad al objeto que nada tenga que ver con lo que es, cuanto más raro e imposible sea, más divertido será.
Para hacerlo más complicado, mientras se nos presenta un objeto, podemos ir metiendo más objetos que el niño no espera, así no sólo trabajaremos la imaginación, también la improvisación.
Los niños son una fuente de ideas inagotable, y ellos mismos nos darán ideas para ir desarrollando nuevos ejercicios partiendo de estos mismos. Es increíble lo que sale de esas cabecitas tan pequeñas.
¡¡A por todas!! No tengáis miedo de probar ejercicios.
Juegos gestuales
En esta parte del taller realizaremos una serie de juegos para aumentar la capacidad gestual y la posibilidad de componer personajes, siempre diferentes a uno mismo.
Es necesario entrenar para conseguir que el gesto sea claro y expresivo con el propósito de expresar bien las diferentes actitudes, emociones y sensaciones que puede tener un personaje.
Es un trabajo paralelo a éste el de desarrollar la capacidad de observación y la conciencia del espacio en el que nos encontramos mediante la atención.
También aprovecharemos para liberar tensiones propias de cada uno a través del gesto, esto nos permite reconoces las tensiones que corresponden a cada personaje.
Quién soy:
Todos los niños andan por todo el espacio, al sonido de la palmada del monitor se quedarán quietos donde estén y tendrán que registrar en su memoria perfectamente, las posiciones de sus compañeros.
Se le tapan los ojos a un niño y tendrá que ir directamente a tocar a sus compañeros, según su imagen mental de donde están todos colocados.
Retrato de familia:
El monitor simula tener una cámara de fotos y pide al grupo que pose para salir en un retrato. Para quedar bien retratados han de permanecer inmóviles y marcar bien la actitud del personaje que interpretan, es decir, según el personaje que encarnan en la familia. Antes de empezar se les asignará el personaje de la familia que son (padre, madre, abuelo, abuela, etc.). El monitor, indicará el tema: familia monstruosa, familia chimpancé, etc.
Estos han sido algunos de los ejercicios gestuales básicos que se pueden emplear en las primeras sesiones de nuestro taller de teatro, pero como siempre, lo mejor es partir de una idea para desarrollar otra que se adapte y funcione mejor con nuestros grupo.
¡Hasta pronto!
Es necesario entrenar para conseguir que el gesto sea claro y expresivo con el propósito de expresar bien las diferentes actitudes, emociones y sensaciones que puede tener un personaje.
Es un trabajo paralelo a éste el de desarrollar la capacidad de observación y la conciencia del espacio en el que nos encontramos mediante la atención.
También aprovecharemos para liberar tensiones propias de cada uno a través del gesto, esto nos permite reconoces las tensiones que corresponden a cada personaje.
Una importante máxima para los actores tengan la edad que tengan es tener los sentidos de la vista y el oído bien atentos a toda la información que llegue. Y para ello es preciso entrenarse. Se trata de estar muy atento, de estar siempre receptivo.
Aquí van algunos ejercicios:
El espejo:
Por parejas, un niño hace de espejo y refleja los movimientos de otro niño que se está mirando en el espejo.Quién soy:
Todos los niños andan por todo el espacio, al sonido de la palmada del monitor se quedarán quietos donde estén y tendrán que registrar en su memoria perfectamente, las posiciones de sus compañeros.
Se le tapan los ojos a un niño y tendrá que ir directamente a tocar a sus compañeros, según su imagen mental de donde están todos colocados.
Retrato de familia:
El monitor simula tener una cámara de fotos y pide al grupo que pose para salir en un retrato. Para quedar bien retratados han de permanecer inmóviles y marcar bien la actitud del personaje que interpretan, es decir, según el personaje que encarnan en la familia. Antes de empezar se les asignará el personaje de la familia que son (padre, madre, abuelo, abuela, etc.). El monitor, indicará el tema: familia monstruosa, familia chimpancé, etc.
Estos han sido algunos de los ejercicios gestuales básicos que se pueden emplear en las primeras sesiones de nuestro taller de teatro, pero como siempre, lo mejor es partir de una idea para desarrollar otra que se adapte y funcione mejor con nuestros grupo.
¡Hasta pronto!
viernes, 23 de octubre de 2015
Juegos Corporales
Para actuar en una función teatral el actor o la actriz deben estar en forma. Es requisito fundamental tener bien preparados el cuerpo y la voz.
Los niños tienen que acostumbrarse a trabajar todas las herramientas para poner a punto el cuerpo antes de una función.
Iniciaremos cada día el taller con una serie de juegos que ayudan a desbloquear el cuerpo y las cuerdas vocales. También podemos trabajar las emociones mediante los gestos,los sentimientos, y los personajes en general, exagerándolos y casi caricaturizándolos. en esta parte de la clase no importa pasarse, de hecho, cuanto más grandes hagamos las cosas mejor, ya tendremos tiempo de rebajar y suavizar las interpretaciones.
No podemos olvidar, que la energía del cuerpo es fundamental, no podemos estar aburridos, o cansados, o con pocas ganas, a menos que el personaje lo requiera.
Nuestro taller por lo tanto, debe motivar y estimular nuestro cuerpo y nuestra mente.
La colocación ideal para este tipo de actividades, es el círculo. En esta disposición es más fácil para el monitor controlar que los juegos que se proponen se realizan de forma correcta.
Aquí os dejo unos cuántos ejercicios:
Las estatuas
Todos nos movemos por el espacio al ritmo de la música, puede ser bailando, o bien andando a diferentes ritmos que el monitor indica, cuando la música pare, tenemos que quedaros quietos como estatuas, y volver a moveros cuando la música vuelva a sonar.
El rey dice
Un compañero es el rey o la reina, y dará órdenes de movimiento al resto del grupo diciendo siempre antes "el rey dice", si no dice esta consigna delante, los demás no deben realizar la acción. Es igual que el conocido juego "Simon says" y es una buena herramienta en nuestra clase si también queremos incorporar el aprendizaje de una nueva lengua.
Carrera aventurera
Realizaremos carreras, pero el monitor dará diferentes consignas, podemos andar por el barro, ir en patines, esquiando , sobre un suelo lleno de canicas, con un chicle pegado a la zapatilla, reptando, a cámara lenta, a cámara rápida...
Dentro de ésta parte de la clase también introduciremos ejercicios de vocalizació y voz. algunos sencillos para las primeras sesiones son:
Masticar
Esta actividad consiste en masticar todas las consonantes.
Antes de empezar realizamos muecas diversas con la cara, cogeremos aire y masticaremos todas las consonantes: ma-me-mi-mo-mu, pa-pe-pi-po-pu, etc.
Eco
Un niño o niña pronucia una frase alto y claro, y el resto se la devuelve con el mismo tono , gesto y entonación, desde la otra punta de la clase.
Esto ha sido sólo un pequeño ejemplo de la infinidad de ejercicios que podéis hacer en la parte del calentamiento o de los juegos corporales.
Eso si, no olvidéis que los niños son máquinas de crear, y tienen la suerte de ser muchos mas libres y menos prejuiciosos que los adultos, por es importante que siempre les demos libertad, el baile es una buena forma de canalizar su energía, aquí tenéis un ejemplo:
Espero que os haya servido de ayuda. Ahora ya tenéis un guía sobre la que crear vuestros propios ejercicios.
¡Mucha mierda!
Los niños tienen que acostumbrarse a trabajar todas las herramientas para poner a punto el cuerpo antes de una función.
Iniciaremos cada día el taller con una serie de juegos que ayudan a desbloquear el cuerpo y las cuerdas vocales. También podemos trabajar las emociones mediante los gestos,los sentimientos, y los personajes en general, exagerándolos y casi caricaturizándolos. en esta parte de la clase no importa pasarse, de hecho, cuanto más grandes hagamos las cosas mejor, ya tendremos tiempo de rebajar y suavizar las interpretaciones.
No podemos olvidar, que la energía del cuerpo es fundamental, no podemos estar aburridos, o cansados, o con pocas ganas, a menos que el personaje lo requiera.
Nuestro taller por lo tanto, debe motivar y estimular nuestro cuerpo y nuestra mente.
La colocación ideal para este tipo de actividades, es el círculo. En esta disposición es más fácil para el monitor controlar que los juegos que se proponen se realizan de forma correcta.
Aquí os dejo unos cuántos ejercicios:
Las estatuas
Todos nos movemos por el espacio al ritmo de la música, puede ser bailando, o bien andando a diferentes ritmos que el monitor indica, cuando la música pare, tenemos que quedaros quietos como estatuas, y volver a moveros cuando la música vuelva a sonar.
El rey dice
Un compañero es el rey o la reina, y dará órdenes de movimiento al resto del grupo diciendo siempre antes "el rey dice", si no dice esta consigna delante, los demás no deben realizar la acción. Es igual que el conocido juego "Simon says" y es una buena herramienta en nuestra clase si también queremos incorporar el aprendizaje de una nueva lengua.
Carrera aventurera
Realizaremos carreras, pero el monitor dará diferentes consignas, podemos andar por el barro, ir en patines, esquiando , sobre un suelo lleno de canicas, con un chicle pegado a la zapatilla, reptando, a cámara lenta, a cámara rápida...
Dentro de ésta parte de la clase también introduciremos ejercicios de vocalizació y voz. algunos sencillos para las primeras sesiones son:
Masticar
Esta actividad consiste en masticar todas las consonantes.
Antes de empezar realizamos muecas diversas con la cara, cogeremos aire y masticaremos todas las consonantes: ma-me-mi-mo-mu, pa-pe-pi-po-pu, etc.
Eco
Un niño o niña pronucia una frase alto y claro, y el resto se la devuelve con el mismo tono , gesto y entonación, desde la otra punta de la clase.
Esto ha sido sólo un pequeño ejemplo de la infinidad de ejercicios que podéis hacer en la parte del calentamiento o de los juegos corporales.
Espero que os haya servido de ayuda. Ahora ya tenéis un guía sobre la que crear vuestros propios ejercicios.
¡Mucha mierda!
La función va a comenzar
Nuestro taller está a punto de comenzar, pero la ilusión y las ganas se están apoderando del artista que llevamos dentro, y no sabemos cual es la mejor forma de estructurarlo para poderlo llevar a cabo de la manera correcta.
Si el guía del taller es capaz de tener siempre presente las siguientes claves, todo irá rodado:
1) Todos y todas somos protagonistas.
2) El material somos nosotros mismos.
3) No hay director, sólo monitor o guía de los juegos.
4) Los participantes son creadores y a la vez actores.
Y algo que no debemos olvidar como monitores en ningún momento y que a mi personalmente me ha servido de gran ayuda:
El guía monitor ha de saber escuchar y estimular, y guiará el juego de modo libre para que surja un trabajo más espontáneo, fluido y natural. Siempre que sea posible entrará en el juego. Cuando finalicen los ejercicios, se comportará como el árbitro que da consejos y orienta pero NO JUZGA EL TRABAJO REALIZADO.
El taller debe tener una finalidad concreta, en este caso, y sin obsesionarnos, nuestro objetivo es el de llegar a una muestra final con público. No ha de ser un gran montaje, simplemente un momento especial, en el que los niños y niñas muestren a sus familias todo lo que han aprendido. La interpretación sólo se completa cuando tiene audiencia, cuando recibe un espectador.
Pero para llegar a nuestra muestra final. todavía queda mucho, vamos a ponernos en marcha con nuestro taller.
La clave para hacer una clase amena y sacarle provecho es dividirla en tres partes, y utilizaremos este mismo esquema durante todo el desarrollo del taller:
1) Juegos corporales.
2) Juegos gestuales.
3) Juegos dramáticos.
Al inicio del taller, le dedicaremos más tiempo a los juegos corporales, y dejaremos una parte muy pequeña a los juegos dramáticos, y estos tiempos, irán variando a medida que vayamos avanzando.
Según mi experiencia, al principio les cuesta un poco entender la idea de no pasar todo el tiempo en el escenario "actuando", es labor del guía explicarles, que los actores y actrices tienen que estar preparados y trabajar muchas habilidades antes de salir a escena.
Existe cantidad de webs que contienen ejercicios de expresión corporal. También podemos encontrar infinidad de libros sobre talleres de teatro e incluso articulos y recopilaciones interesantes que encontramos por la red.
Lo más gratificante es ser capaz de poner en marcha en el aula nuestros propios ejercicios, por eso os animo a todos a que penséis, imaginéis, creéis vuestros propios ejercicios, o reinventéis algunos que ya conozcáis.
¡Mucha mierda!
Si el guía del taller es capaz de tener siempre presente las siguientes claves, todo irá rodado:
1) Todos y todas somos protagonistas.
2) El material somos nosotros mismos.
3) No hay director, sólo monitor o guía de los juegos.
4) Los participantes son creadores y a la vez actores.
Y algo que no debemos olvidar como monitores en ningún momento y que a mi personalmente me ha servido de gran ayuda:
El guía monitor ha de saber escuchar y estimular, y guiará el juego de modo libre para que surja un trabajo más espontáneo, fluido y natural. Siempre que sea posible entrará en el juego. Cuando finalicen los ejercicios, se comportará como el árbitro que da consejos y orienta pero NO JUZGA EL TRABAJO REALIZADO.
El taller debe tener una finalidad concreta, en este caso, y sin obsesionarnos, nuestro objetivo es el de llegar a una muestra final con público. No ha de ser un gran montaje, simplemente un momento especial, en el que los niños y niñas muestren a sus familias todo lo que han aprendido. La interpretación sólo se completa cuando tiene audiencia, cuando recibe un espectador.
Pero para llegar a nuestra muestra final. todavía queda mucho, vamos a ponernos en marcha con nuestro taller.
1) Juegos corporales.
2) Juegos gestuales.
3) Juegos dramáticos.
Al inicio del taller, le dedicaremos más tiempo a los juegos corporales, y dejaremos una parte muy pequeña a los juegos dramáticos, y estos tiempos, irán variando a medida que vayamos avanzando.
Según mi experiencia, al principio les cuesta un poco entender la idea de no pasar todo el tiempo en el escenario "actuando", es labor del guía explicarles, que los actores y actrices tienen que estar preparados y trabajar muchas habilidades antes de salir a escena.
Existe cantidad de webs que contienen ejercicios de expresión corporal. También podemos encontrar infinidad de libros sobre talleres de teatro e incluso articulos y recopilaciones interesantes que encontramos por la red.
Lo más gratificante es ser capaz de poner en marcha en el aula nuestros propios ejercicios, por eso os animo a todos a que penséis, imaginéis, creéis vuestros propios ejercicios, o reinventéis algunos que ya conozcáis.
¡Mucha mierda!
¿Por qué hacemos teatro?
Por todos es sabido que el teatro es enormemente beneficioso en el desarrollo de cualquier persona. Pero muchas veces no somos conscientes de hasta que punto nos puede ayudar, sobretodo en las etapas más tempranas de nuestra edad, y muestra de este desconocimiento es que hoy en día el teatro sigue siendo una actividad extra escolar, aunque si que es cierto que cada vez más docentes incorporan a sus aulas diferentes actividades o dinámicas teatrales para enseñar, y aprender de una forma diferente.
Antes de empezar con nuestro taller de teatro, tenemos que tener muy claros nuestros objetivos, que no podemos plantear sin conocer los beneficios del teatro.
El teatro:
·Nos ayuda a entender mejor el mundo.
·Nos enseña a empatizar con los demás y trabajar en equipo.
·Nos ayuda a controlar nuestros miedos.
·Nos enseña a canalizar y exteriorizar nuestras emociones.
·Es muy beneficioso para trabajar la concentración.
·Mejora nuestras habilidades sociales.
·
Como podéis observar, el teatro es la vida misma, y cuando entramos en contacto con él desde pequeños, quiere decir que estamos enfrentándonos a la vida, desde el juego, con la oportunidad de podernos equivocar una y mil veces.
Por todo esto, el monitor del taller de teatro tiene que ser consciente de la responsabilidad que tiene,
no obstante, una vez estemos sobre las tablas, el sentido de la responsabilidad debe quedar relegado a un plano no perceptible para nuestros pequeños actores, que nos verán como un guía acompañante en esta divertida aventura sin juicios ni prejuicios.
Como ya sabéis este blog va dirigido a docentes del teatro, o todos aquellos que quieran hacer uso de él en cualquier espacio, pero es posible que lo lean papás y mamás, y como en otras ocasiones me ha ocurrido, se pregunten cual es el mejor lugar para que sus pequeños hagan teatro.
Lo primero a tener en cuenta, es quien va a impartir esta disciplina, a la hora de elegir escuela o maestros, es recomendable que nos fijemos más en la experiencia pedagógica y con niños del profesor que lo imparte que en su trayectoria como actor o actriz.
Os dejo aquí abajo las webs de algunas escuelas o centros, donde se imparten clases de teatro para niños:
www.comodinestudioactores.com
www.centro14.com
http://www.escueladelactor.com/
Nos vemos pronto para empezar a desarrollar nuestro taller.
Antes de empezar con nuestro taller de teatro, tenemos que tener muy claros nuestros objetivos, que no podemos plantear sin conocer los beneficios del teatro.
El teatro:
·Nos ayuda a entender mejor el mundo.
·Nos enseña a empatizar con los demás y trabajar en equipo.
·Nos ayuda a controlar nuestros miedos.
·Nos enseña a canalizar y exteriorizar nuestras emociones.
·Es muy beneficioso para trabajar la concentración.
·Mejora nuestras habilidades sociales.
·
Como podéis observar, el teatro es la vida misma, y cuando entramos en contacto con él desde pequeños, quiere decir que estamos enfrentándonos a la vida, desde el juego, con la oportunidad de podernos equivocar una y mil veces.
Por todo esto, el monitor del taller de teatro tiene que ser consciente de la responsabilidad que tiene,
no obstante, una vez estemos sobre las tablas, el sentido de la responsabilidad debe quedar relegado a un plano no perceptible para nuestros pequeños actores, que nos verán como un guía acompañante en esta divertida aventura sin juicios ni prejuicios.
Como ya sabéis este blog va dirigido a docentes del teatro, o todos aquellos que quieran hacer uso de él en cualquier espacio, pero es posible que lo lean papás y mamás, y como en otras ocasiones me ha ocurrido, se pregunten cual es el mejor lugar para que sus pequeños hagan teatro.
Lo primero a tener en cuenta, es quien va a impartir esta disciplina, a la hora de elegir escuela o maestros, es recomendable que nos fijemos más en la experiencia pedagógica y con niños del profesor que lo imparte que en su trayectoria como actor o actriz.
Os dejo aquí abajo las webs de algunas escuelas o centros, donde se imparten clases de teatro para niños:
www.comodinestudioactores.com
www.centro14.com
http://www.escueladelactor.com/
Nos vemos pronto para empezar a desarrollar nuestro taller.
martes, 13 de octubre de 2015
Hola a todos y todas los visitantes de "Teatrormenta" un blog donde compartiré mis experiencias como monitora de un taller de teatro para niños y niñas. Así pues aquí podréis encontrar el desarrollo de las clases y ejercicios prácticos que podréis hacer vuestros para aplicarlos en vuestra aula de teatro o de cualquier otra disciplina, como sabéis, el teatro es enormemente beneficioso para el desarrollo de las personas en cualquiera de las diferentes etapas de la vida.
Espero que os resulte útil todo lo que publique, y que podáis utilizarlo o reinventarlo, al fin y al cabo, de eso trata el teatro, de crear.
Nos vemos en la próxima entrada, donde entraremos de lleno en materia, y hablaremos sobre como iniciar un taller de teatro y los diferentes juegos de desinhibición, calentamiento y expresión corporal que podemos poner en marcha en una primera sesión.
¡Hasta pronto teatreros y teatreras!
Espero que os resulte útil todo lo que publique, y que podáis utilizarlo o reinventarlo, al fin y al cabo, de eso trata el teatro, de crear.
Nos vemos en la próxima entrada, donde entraremos de lleno en materia, y hablaremos sobre como iniciar un taller de teatro y los diferentes juegos de desinhibición, calentamiento y expresión corporal que podemos poner en marcha en una primera sesión.
¡Hasta pronto teatreros y teatreras!
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